Предлагается уникальный проект, который оживит традиции в современном интерьере. Абашевская игрушка — не просто элемент прошлого, это кладезь культурного наследия, которое было переосмыслено и воплощено в стильной настольной лампе. С помощью 3D-моделирования удалось с ювелирной точностью передать изящество и самобытность традиционной формы, дополнив её актуальными дизайнерскими решениями и функциональностью.

Миссия проекта — сохранить дух народного искусства и показать, как традиции могут гармонично вписаться в современную жизнь. Лампа — это мост между эпохами, который объединит в интерьере тепло прошлого и инновации настоящего.

Две уникальные вариации лампы: «Леденцовая» прозрачность. Эта версия лампы словно переносит в мир детских воспоминаний и сказок. Полупрозрачный корпус в приглушённых оттенках красного и жёлтого напоминает карамельные леденцы. Мягкий свет, проходя сквозь тело лося, создаёт волшебную игру теней и бликов. Такая лампа превратит любое пространство в сказочный уголок, станет не просто источником света, а настоящим магическим акцентом интерьера. Элегантность металла с прозрачными вставками. Строгая и в то же время завораживающая вариация лампы выполнена в блестящем металлическом корпусе с выразительными прозрачными элементами тёмно-красно- коричневого оттенка. Контраст холодного металла и тёплого света создаёт ощущение глубины и динамики. Эта лампа идеально подойдёт для интерьеров, где ценят сочетание классики и современного шика.

Почему проект уникален?

• Безупречная детализация. Были бережно сохранены все характерные черты абашевской игрушки: форма рожек, гривы, копыт и бородки. Каждая деталь — дань уважения мастерству предков
• Инновационная система подсветки. Лампочки, встроенные в рожки, «шерсть», гриву и хвост, не просто освещают пространство — они раскрывают объём и подчёркивают фактуру игрушки, превращая её в произведение светового искусства.
• Эргономичный дизайн. Кнопка включения органично вписана в «шею» лося — функциональность без ущерба эстетике.
• Оптимальный размер. Высота лампы — 37 см: она станет выразительным, но не навязчивым элементом композиции.
• Разнообразие цветовых решений. Лампа может быть исполнена в различных цветах, чтобы идеально вписаться в любой интерьер.

Где найдёт своё место лампа?
1 В жилых помещениях. Добавит уюта и ностальгической атмосферы в гостиные, спальни или детские комнаты.
2 В коммерческих пространствах. Подчеркнёт индивидуальность бренда и создаст запоминающуюся атмосферу в кафе, бутиках или офисах.
3 Среди арт-объектов. Станет ярким акцентом в коллекции современного искусства, соединяя прошлое и настоящее. Философская суть проекта Абашевская игрушка-лампа — это воплощение диалога времён, где переплетаются прошлое и настоящее. В ней красота народного искусства раскрывается через призму современных технологий. Каждый элемент лампы несёт в себе глубину культурного наследия и в то же время отражает эстетику XXI века.

Традиционная форма лося, воссозданная с помощью 3D- моделирования, словно оживает благодаря продуманной системе подсветки. Тёплый свет, проходя сквозь полупрозрачные или металлические элементы, создаёт неповторимую игру теней и бликов, которая придаёт изделию особую магию и очарование.

Эта лампа — не просто предмет интерьера, а мост между эпохами, где:

• бережно сохранена самобытность абашевской игрушки;  подчеркнута изящность традиционных форм;
• раскрыта красота сочетания разных материалов и оттенков;
• воплощён диалог между наследием предков и инновационными решениями.

Абашевская игрушка-лампа позволяет прочувствовать связь времён, оценить богатство культурного наследия и насладиться эстетикой, которая объединяет в себе традиции и современность. В ней — красота веков, ожившая в новом обличье.

YOUR BLISS – мебель, созданная для тех, кто ценит комфорт в каждой детали. Округлённые формы, мягкие текстуры и благородное дерево превращают обычный отдых в настоящий ритуал.

Модульный диван позволяет вам менять конфигурацию в зависимости от настроения и ситуации. Отдельные элементы легко трансформируются в кресла или пуфы, создавая пространство для отдыха, общения и вдохновения. Либо он может быть изначально цельным изделием

Двуспальная кровать и детская кровать – это кокон уюта, в который хочется вернуться после долгого дня. Воплощение мягкости, тепла и заботы – для взрослых и детей.

YOUR B– пространство, где уют и стиль сливаются в идеальной гармонии.

Кухонная зона оформлена в стиле современного арт-деко с элементами неоклассики. U-образная планировка продумана до мелочей: рабочий треугольник (мойка – варочная панель – холодильник) обеспечивает максимальную эргономику и экономию движений. Фасады шкафов выполнены из матового МДФ с мягким сатиновым покрытием, визуально тёплым и тактильно приятным.
Рабочие поверхности облицованы чёрным мрамором с белыми прожилками, придающим глубину и статус. Центральный остров акцентирован рифлёными панелями под натуральное дерево и увенчан мраморной столешницей.

ТВ-зона — встроенная ТВ-панель на фоне чёрного стекла с полками из бронзированного стекла и латунного профиля, где размещены бокалы и декор.

Этот интерьер — про стиль, продуманную эргономику и уважение к материалу. Это не просто красивая картинка, а функциональная архитектура жизни, воплощённая через эстетику.

Размеры: 1110 мм (В) x 585 мм (Ш) x 765 мм (Г)
Материалы: массив дуба, рогожка

Кресло Ритма — это авторское произведение, созданное в коллаборации с компанией ХочуСтул. Оно сочетает в себе лаконичные формы стиля мидсенчури с современной идеей непрерывного движения и развития.

Особенности дизайна

• Форма: непрерывная линия, проходящая через ножки, подлокотники и спинку, символизирует стремление вперед.
• Материалы: массив дуба в оттенке "темный дуб" и акцентная обивка из рогожки насыщенного хвойного цвета.
• Стиль: лаконичные геометричные формы, характерные для мидсенчури, дополнены современным подходом.

Результат
Кресло Ритма — это не просто предмет мебели, а символ движения и развития. Оно станет стильным акцентом в любом интерьере, сочетая в себе традиции и современность.

Размеры: 430 мм (В) x 607 мм (Ш) x 470 мм (Г)
Материалы: массив, ткань букле

Пуф АПИО — это уникальная интерьерная композиция, разработанная предметным дизайнером Юлией Гамаюновой и воплощенная в жизнь производством ХочуСтул. Вдохновленный образом сельдерея, пуф сочетает в себе органичность, функциональность и ироничный дизайн.

Особенности дизайна

• Форма: два элемента, напоминающие срез стебля сельдерея, создают гармоничную композицию, подобную инь-ян.
• Материалы: массив и ткань букле добавляют пуфу природности и фактурности.
• Вариативность: элементы пуфа можно использовать вместе или раздельно, создавая разные композиции в зависимости от сценариев использования.

Результат
Пуф АПИО — это не просто функциональный предмет мебели, а арт-объект, который легко адаптируется к различным интерьерам и условиям. Его органичный дизайн и вариативность делают его стильным и практичным решением для любого пространства.

Серия бронзовых скульптур, разработанная для дизайна интерьеров. Каждый объект выступает как медитативный элемент, приглашая к созерцанию и тактильному диалогу. Через взаимодействие линии и объема скульптуры формируют особую атмосферу, способствующую внутреннему резонансу и паузе в повседневном потоке.

Концепция:
Создание арт-объектов, которые выходят за рамки декора. Это медиумы для медленного присутствия – осознанного пребывания в пространстве и моменте. Они спроектированы для тихой встречи с собой, провоцируя внутренний отклик через чистоту формы, весомость бронзы и игру света на линиях и объемах. Серия трансформирует интерьер в зону интимного резонанса, где материальность бронзы становится проводником к нематериальным состояниям покоя и саморефлексии, столь необходимым в современной среде обитания.

Итог:
Серия бронзовых скульптур, формирующих в интерьере пространство для медитативного присутствия, глубокого внутреннего отклика и тихой встречи с собой через взаимодействие с линией и объемом как медиумами резонанса.

Люстра диаметром 85 см и высотой 125 см — не просто источник света, а арт-объект, подчеркивающий эстетику натуральных материалов.
Собранная из множества деревянных бусин, она отбрасывает мягкие, живые тени и наполняет пространство ощущением тепла и уюта.

Концепция:
Материал: натуральное дерево — как символ экологичности, земли и тактильной честности.
Форма: каскад бусин напоминает водопад или капли дождя, застывшие в моменте.
Размер: внушительные габариты делают люстру композиционным центром пространства, не перегружая его.
Ручная работа: каждая бусина прошла через руки мастера, сохранив текстуру и живой характер дерева.

Итог:
Эта люстра — не просто освещение, а ощущение дома.
Она соединяет природную красоту и мастерство, создавая акцент, который одновременно и масштабный, и по-настоящему душевный.

Диаметр — 55 см, высота — 85 см.
Эта авторская люстра из натуральных деревянных бусин была создана специально к самому важному дню — дню, когда два сердца стали одной семьёй. В каждой бусине — тепло рук мастера и нежность воспоминаний.

Концепция:
Люстра “Malena” — это больше, чем предмет интерьера.
Она родилась как символ любви, уюта и начала новой главы в жизни пары. Ручная работа, живая фактура дерева, мягкий рассеянный свет — всё это создаёт атмосферу трепетной романтики, которая остаётся с вами надолго.
Созданная для особенного события, Malena стала неотъемлемой частью семейной истории. Возможно, именно она — как символ традиций, тепла и женской заботы — будет передаваться от матери к дочери, от поколения к поколению, храня любовь и свет внутри себя.

Итог:
Malena — это не просто люстра, а светлая память, которую можно унаследовать.
Это история любви, застывшая в дереве, чтобы освещать счастье вновь и вновь.

Проект отеля "Вдохновение" представляет собой уникальное пространство, где дизайн интерьеров выходит за рамки функциональности, трансформируясь в интерактивное погружение в мир современного искусства. Двухэтажное здание вмещает девять эксклюзивных номеров, библиотеку, лобби, конференц-зал, бар, ресторан, выставочный зал и внутренний двор. Каждый элемент интерьера несет познавательную функцию, раскрывая особенности стиля и философии великих художников, создавая неповторимый опыт для каждого гостя.

Концепция:
Основная концепция проекта — создание архитектурно-художественной среды, где гости не просто проживают, но становятся частью произведения искусства, взаимодействуя с интерьером на глубоком эмоциональном и интеллектуальном уровне. Эта идея реализована через индивидуальную стилизацию каждого пространства под работы конкретных художников, с акцентом на их уникальную палитру, формы и философию:

* **Номер "Клод Моне":** Отражает импрессионистическую эстетику картины "Кувшинки". Дизайн создает ощущение полного погружения в водную гладь и прибрежную растительность через болотно-травяную цветовую гамму, использование микроцемента, имитирующего холст, и аффрески. Световые инсталляции в виде парящих бутонов FJER, мебель в природной стилистике (кресло Liz Expormim, кровать Restoration Hardware) и живые растения на "мостиках-полках" завершают образ единства с природой.
* **Номер "Малика Фавр":** Посвящен графическому минимализму и яркой эксцентричности французской художницы. Интерьер отличают индивидуально разработанные элементы, где каждый предмет мебели и декора — от торшера с LED-пальцами до шкафа с ручками в виде рук — является отсылкой к ее работам с оптическими иллюзиями и негативным пространством. Цветовая палитра яркая и контрастная, в духе "поп-арта с опт-артом", подчеркивает ее принцип "меньше — значит больше".
* **Бар "Хундертвассер":** Пространство, пронизанное идеями эксцентричного австрийского архитектора и художника. Дизайн бара полностью отрицает прямые линии, используя органические формы и яркие цвета, характерные для его "лесных тропинок" и асимметричных фасадов. Барная стойка с нишами из оргстекла и акцентная стена из арт-бетона с зелеными вкраплениями, украшенная световыми бра Karman, вдохновлены его знаменитым домом в Вене и философским отношением к экологии и спиральным формам.

Итог:
Результатом является уникальный арт-отель, предлагающий глубокий и многогранный культурный опыт. Проект успешно объединяет функциональность современного гостиничного пространства с художественной выразительностью, создавая не просто места для отдыха, а живые галереи, в которых можно находиться. Это идеальное воплощение мечты о месте, где искусство доступно, осязаемо и окружает гостя, вдохновляя и обогащая его восприятие мира, делая каждое пребывание незабываемым художественным путешествием.

Стеллаж Aero — это результат плодотворного сотрудничества между Кузнечной мастерской «Новый стиль» и предметным дизайнером Ильей Легчатовым. Созданный из высококачественной нержавеющей стали, он представляет собой цельную сварную конструкцию, отличающуюся сатинированными полками и изогнутыми вертикальными элементами. Эти элементы, вдохновленные лопатками авиадвигателей, придают изделию уникальную динамику и визуальную легкость. Габариты стеллажа составляют 1600×300×2200 мм.

Концепция:
Основная идея проекта — синтез функциональности и выразительной формы, черпающей вдохновение в высоких технологиях. Изогнутые вертикальные элементы, выполненные с использованием горячей ручной ковки, не только формируют узнаваемый силуэт, но и демонстрируют безупречное мастерство обработки металла. Проект предусматривает возможность изготовления стеллажа из различных металлов, что позволяет индивидуализировать изделие под конкретные интерьерные задачи и предпочтения заказчика.

Итог:
Стеллаж Aero является воплощением философии, где предмет мебели становится произведением искусства. Он идеально вписывается в современные интерьеры, привнося в пространство ощущение инновационности, роскоши и безупречного стиля. Это не просто система хранения, а скульптурный акцент, который подчеркивает статус и вкус владельца, демонстрируя гармонию инженерной мысли и художественного подхода.

Настенный светильник "Колос" вдохновлен золотистым цветком пшеницы и воплощает стремление создать гармонию между человеком и природой. Он представляет собой не только функциональный элемент интерьера, но и источник вдохновения, напоминая о наших истоках и значении пшеницы как одной из первых возделываемых культур.

Дизайн и функциональность:
Светильник в виде колоса создает атмосферу расслабленности, ассоциируясь с шепотом поля и природными мотивами. Его мягкое освещение идеально подходит для спальни или зоны отдыха, способствуя созданию уютного пространства для релаксации и медитации.

Особенности:

• Материалы: Латунь и стекло, что подчеркивает премиальный характер и долговечность.
• Композиция: Возможность собрать композицию из нескольких светильников, создавая уникальную настенную инсталляцию.
• Диммирование: Функция диммирования позволяет регулировать яркость света для создания идеального настроения.

Светильник "Колос" станет не только практичным элементом освещения, но и настоящим украшением вашего интерьера, привнося в него тепло, уют и элементы природы

Стиль: Эко-стиль
Размеры:

• Высота: 150 см
• Диаметр абажура: 54 см
• Материалы: бумажная лоза, металлический каркас, электрика

Торшер «Гриб» — это уникальный светильник, вдохновленный изящными формами грибов, особенно поганок. Его дизайн сочетает широкий плетеный абажур и тонкую ножку, создавая легкий и изысканный образ.

Особенности дизайна

• Форма: абажур напоминает шляпку гриба, а тонкая ножка добавляет легкости и изысканности.
• Материалы: бумажная лоза и металлический каркас создают натуральную текстуру и прочность.
• Эстетика: светильник подчеркивает красоту природы и её способность вдохновлять.

Технология

• Абажур изготовлен с использованием металлического каркаса, который полностью оплетается бумажной лозой.

Результат
Торшер «Гриб» — это не просто источник света, а арт-объект, который привносит в интерьер изящество и гармонию природы. Он станет центром внимания в любом пространстве, добавляя уюта и эстетики.

Стиль: Эко-стиль
Размеры:

• Диаметр плафона: 31 см
• Высота светильников: 63 см и 66 см
• Материалы: бумажная лоза, хлопковый шнур, дрифтвуд (выброшенное морем дерево), электрический шнур, патрон Е27

Светильники «Ундина» — это уникальное сочетание грубого, брутального основания и нежных, изящных плетеных абажуров. Они воплощают загадочность моря, его способность быть одновременно мощным и нежным.

Особенности дизайна

• Плафоны: плетение из бумажной лозы и ткачество хлопковым шнуром создают нежные, воздушные формы.
• Основание: старое дерево (дрифтвуд), вынесенное на берег Белого моря, добавляет светильникам природной грубости и уникальности.
• Контрасты: сочетание грубого дерева и изящного плетения подчеркивает гармонию противоположностей.

Технология

• Плафоны выполнены в двух техниках: плетение из бумажной лозы и ткачество хлопковым шнуром.
• Основание светильников — это натуральное дерево, обработанное морем, что делает каждый светильник уникальным.

Результат
Светильники «Ундина» — это не просто источники света, а настоящие арт-объекты, которые привносят в интерьер атмосферу моря и природы. Они идеально подходят для эко-стиля, добавляя пространству гармонии и уюта.

Размеры: 1550 мм (В) x 360 мм (Ш) x 360 мм (Г)
Материалы: латунь, стекло

Торшер «Зеркалит» — это результат коллаборации предметного дизайнера Юлии Гамаюновой и семейного производства Corner. Этот уникальный предмет освещения сочетает в себе природу, символизм, мастерство и искусство, переосмысливая традиции в современном контексте.

Особенности дизайна

• Форма: латунный абажур с перфорацией, где зашифрована фраза «Красота в глазах смотрящего» — знаменитое высказывание Оскара Уайльда.
• Свет: свет, проходящий через перфорацию, создает игру отражений, добавляя интерьеру глубины и загадочности.
• Декоративный элемент: стеклянный элемент, напоминающий драгоценный камень, преломляет свет, создавая эффект лунных кратеров, водной ряби или тягучих капель меда.

Результат
Торшер Зеркалит — это не просто источник света, а философский объект, который привносит в интерьер глубину и многогранность. Его уникальный дизайн и символичность делают его настоящим арт-объектом, способным вдохновлять и удивлять.

Стиль: Ар-деко с элементами древнерусской символики
Концепция коллекции
Каждый предмет мебели — это зашифрованное послание из древнерусского алфавита, передающее:

• Добро через плавные линии фасадов
• Любовь в резных деталях из массива дуба
• Благополучие в золотых инкрустациях

Ключевые особенности

1. Материалы премиум-класса:

• Патинированная бронза
• Мрамор с прожилками каррарского типа
• Шпон редких пород дерева

1. Техники исполнения:

• Фрезеровка с древнерусскими орнаментами
• Ручная золочение сусальным золотом
• Инкрустация полудрагоценными камнями

1. Композиционные решения:

• Кабинетный гарнитур с геометрией храмовых фресок
• Обеденная группа с ножками-«буквицами»
• Зеркала в рамах с кириллическим узором

Полные интерьерные решения
В каталоге представлены 7 готовых сценариев:

1. «Глаголь» — кабинет для мыслителя
2. «Добро» — гостиная для приемов
3. «Люди» — столовая для семейных трапез

Каждый комплект включает:

• Основную мебельную группу
• Авторский текстиль
• Эксклюзивные аксессуары

Коллекция выпускается ограниченным тиражом с сертификатом подлинности.
Готовы разработать индивидуальное решение на основе концепции «Message»

Данный проект представляет собой эксклюзивную коллекцию дизайнерских объектов, вдохновленных величием и многогранностью столицы России. Каждая работа в этой серии – это художественное осмысление красного цвета Москвы, её неповторимого русского стиля, богатой природы и бурлящего цветения, воплощенное с любовью и вниманием к деталям.

Концепция:
Ключевая концепция проекта заключается в создании уникальных произведений, каждое из которых несет глубокий символизм и собственную историю, отражая любовь к Родине и уникальный характер Москвы. Вдохновленная архитектурными шедеврами и природным великолепием столицы, коллекция, где каждая 'ёлка' является ярким акцентом, стремится передать эту энергетику и наследие в осязаемой форме.

Итог:
Результатом стало создание выразительной и глубоко символичной коллекции, которая служит не только эстетическим украшением, но и мощным художественным высказыванием о культурной идентичности и красоте русской столицы. Проект успешно воплощает эмоциональную связь с Родиной через призму высококлассного дизайна.

В мире интерьерного дизайна именно детали превращают проект в запоминающийся. Арт-объект «Бионика» — это не просто элемент декора, а художественная доминанта интерьера, способная стать центром композиции и одновременно выполнять функцию перегородки для зонирования пространства.

Концепция:
Каждый объект создается вручную, без шаблонов и трафаретов, на стыке столярного и скульптурного ремесла. Уникальность ручной работы придает «Бионике» неповторимость и превращает её в произведение искусства.
Этот арт-объект формирует характер всего пространства, подчеркивает смелость замысла дизайнера и добавляет интерьеру глубину и индивидуальность.

Итог:
«Бионика» — это синтез эстетики и функциональности. Она становится не просто элементом интерьера, а точкой притяжения, вокруг которой строится атмосфера пространства.

Квартира площадью около 40 м² расположена в клубном доме «Бабр» и выполнена в стиле сибирской эклектики. Это пространство, где природные материалы и современные решения сливаются в единую гармоничную композицию.

Концепция:
Металл и стекло: при входе встречают металлизированные панели с крючками из плавленого стекла на ножках из шпонированного массива. Они напоминают драгоценные камни и перекликаются с фасадным элементом жилого комплекса — чешуей.
Природный камень: натуральный гранит у порога дарит ощущение силы и вечности, отсылая к сибирским традициям.
Тепло и уют: паркет нежного миндального оттенка, уложенный оригинальным способом, ломает классические каноны и наполняет пространство теплом.
Вид и история: панорамные окна открывают живописный пейзаж Иркутска и Крестовоздвиженскую церковь, вплетая городской контекст в интерьер.
Современные акценты: потолок из фактурного бетона и открытая проводка подчеркивают минимализм и технологичность.
Свет и атмосфера: декоративное освещение — люстры, торшеры, бра — создают мягкий свет и акцентируют внимание на предметах искусства, дорогих владельцу.

Итог:
Интерьер квартиры стал уникальным воплощением сибирской эклектики: он объединяет прочность камня и легкость стекла, тепло дерева и современную эстетику. Это уютное, стильное и наполненное индивидуальностью пространство, органично связанное с историей города.

Двухэтажный таунхаус площадью 200 м² создан для молодой семейной пары, любящей путешествия, литературу, искусство и природу. Интерьер отражает их характер — спокойствие, размеренность и постоянное стремление к новым знаниям.

Концепция:
Заказчики пришли с ясным пониманием желаемого интерьера. Основные ориентиры:
Натуральные материалы: дерево, светлые тона, живая зелень.
Акценты: грузинский ковер из путешествий и две картины, ставшие смысловыми центрами интерьера.
Этнические мотивы: наполняют пространство цветом, орнаментом и глубиной.
Индивидуальность: многие детали выполнены на заказ, а часть предметов сделана руками хозяйки.
Особая атмосфера: в доме нет телевизоров — вместо этого внимание гостей приковывают предметы искусства и их истории.

Итог:
Интерьер получился светлым, просторным и живым, без излишней декоративности. Это пространство, которое можно наполнять искусством, памятными вещами и личными смыслами. Дом стал отражением характера своих хозяев и оставляет пространство для развития и новых историй.

Интерьер квартиры наполнен арт-объектами, объединяющими пространство в единое целое. Холл с росписью в абстрактных мотивах, переходящий в кухню-гостиную, передает динамику городской жизни. Теплые бежевые, коричневые и золотистые оттенки создают уют, а контрастные черные и синие акценты придают глубину и выразительность.

Концепция:
Арт-объекты выполняют не только декоративную функцию, но и формируют эмоциональную и интеллектуальную среду. Абстрактные линии и формы создают ощущение движения, а деревянная «карта мира» в кабинете из букв разных размеров сочетает визуальный ритм, тактильность и образовательный аспект, органично дополняя общий интерьер.

Итог:
Квартира становится пространством, где искусство и интерьер сливаются воедино, стимулируя творчество, вдохновение и интерес к изучению мира, создавая уникальную атмосферу для жизни и работы.

Капсула представляет собой художественное пространство, где историческое наследие встречается с современными формами, цветами и материалами. Центральный образ — Берегиня, древнеславянская покровительница рода и семьи, расположена в стилизованном трельяже с зеркалами с эффектом состаривания, создающими ощущение глубины времени.

Концепция:
Проект, созданный Еленой Бобяшкиной и Яной Матвеевой, воплощает идею мостика между прошлым, настоящим и будущим. Берегиня символизирует женственность, мудрость и преемственность поколений, выступая духовным центром капсулы. Трельяж и зеркала подчеркивают многомерность восприятия, приглашая зрителя увидеть себя в этом временном диалоге.

Итог:
«Мост времени» — это пространство, где прошлое и современность гармонично переплетаются, создавая атмосферу уюта, внутренней гармонии и осознанного восприятия культурной преемственности.

Особое внимание привлекает мужской торс в гостиной — слепок с реального человека, который задал тон всей концепции.

Мы устроили настоящий кастинг, рассматривая самые разные варианты мужского торса, и среди множества кандидатов предпочтение было отдано атлетичному телосложению, чья пластика и грация отточены балетной школой.

Женский бюст — главная фишка, делающая проект по-настоящему уникальным, — гипсовый бюст нашей заказчицы, созданный специально для этой квартиры. Мы назвали его «Нежность» — ведь в его плавных линиях отразилась и женственность, и глубокая личная история.

Это не просто арт-объект, а живая эмоция, застывшая в гипсе. Он придаёт интерьеру утончённость, художественную глубину и, главное — неповторимый характер.

Мы бесконечно благодарны нашим клиентам за смелость, доверие и готовность к творческим экспериментам! Теперь этот изящный слепок будет тёплым воспоминанием в камне — напоминанием о том, как искусство и интерьер слились в гармонии.

Этот проект представляет собой уникальный шкаф, выходящий за рамки традиционной мебели. Он задуман как динамичный арт-объект, интегрирующий систему хранения в волнистую поверхность стены. Дизайн фасада, выполненный из брутального металла, имитирует складки штор, а нижняя подсветка создает эффект 'подземной реки'.

Концепция:
Ключевая идея — трансформация функциональной системы хранения в выразительное украшение стены. В основе лежит визуальная метафора волны, воплощенная в металлических воланах, переходящих в полки. Особое внимание уделено фактуре: состаренный металл подчеркивает брутальность, а внутреннее наполнение с 'цветом пламени' добавляет глубину, идеально соответствуя атмосфере кабинета сильного мужчины.

Итог:
Результатом стало создание подлинного шедевра, который безупречно сочетает высокую эстетику и исключительную функциональность. Этот шкаф не просто предмет интерьера, а мощный акцент, воплощающий смелость дизайна и индивидуальность, полностью соответствующий запросам заказчика.

ARTMETALLAB представляет революционное решение для организации пространства – перегородку, которая выходит за рамки обычной конструкции. Это живой, динамичный элемент интерьера, способный трансформироваться, адаптируясь к вашим потребностям, делая пространство то более камерным, то максимально открытым. Идеально подходит как для коммерческих проектов, так и для жилых интерьеров.

Концепция:
В основе проекта лежит идея создания функционального арт-объекта, вдохновленного советским модернизмом. Мы отошли от стандартных решений, предложив не просто перегородку, а трансформирующийся «организм», который гармонично сочетает эстетику и практичность. Главная задача — предоставить инновационный инструмент для эффективного и красивого зонирования, выводя его на совершенно новый уровень, далеко за пределы традиционных реек.

Итог:
Проект ARTMETALLAB воплощает в жизнь мечту о гибком и вдохновляющем пространстве. Результатом стала уникальная трансформирующаяся перегородка, которая является не просто инструментом зонирования, но и центральным арт-объектом, дарящим свободу в организации интерьера и демонстрирующим гармонию между эстетикой модернизма и современной функциональностью.

Уникальная скульптура Дениса Морозова, выполненная из капа берёзы и черного мрамора, является динамичным арт-объектом, способным кардинально менять свой облик в зависимости от угла зрения. Она приглашает зрителя к глубокому созерцанию и переосмыслению границ восприятия.

Концепция:
Проект 'Эхо вселенной' воплощает амбициозную попытку услышать неслышимое: отголоски Большого взрыва, шепот гравитации и пульсацию звёзд. Скульптура исследует не только внешний космос, но и внутренний резонанс, окружающий нас. Мастерски играя с формой, она предстает то архитектурой внеземного города, то ДНК неизвестной жизни, то петлей пространства-времени, каждый раз открывая новые измерения смысла и побуждая к глубокой рефлексии.

Итог:
Эта работа Дениса Морозова представляет собой не просто скульптуру, а мощный интерактивный объект, стимулирующий диалог между произведением и зрителем. 'Эхо вселенной' – это призыв остановиться, прислушаться и открыть для себя глубины как внешнего универсума, так и собственного внутреннего мира, воплощенный в материале с безупречным мастерством.

Проект 'Ренессанс' — это глубокое исследование тем обновления и возрождения, воплощенное в уникальной скульптурной форме. Композиция мастерски отражает вечный диалог между земными ограничениями и стремлением к абсолютной свободе, приглашая зрителя к философским размышлениям.

Концепция:
В основе 'Ренессанса' лежит дуалистическая концепция: одна сторона символизирует земные тяготы, удерживающие человека, в то время как другая представляет собой крылатое существо, свободное от любых оков и предрассудков. Эта идея выражена через контраст фактур и материалов: теплый кап березы с натуральным масляным покрытием и строгий черный мрамор подставки. Созданная скульптором Денисом Морозовым, композиция была представлена на стенде 'Шёлковая сталь', демонстрируя синергию искусства и дизайнерской мысли.

Итог:
Результатом стал не просто элемент декора, а мощное художественное произведение, способное глубоко взаимодействовать со зрителем. 'Ренессанс' — это воплощение изысканного вкуса и глубокого замысла, представляющее собой образец современного искусства, где каждая деталь служит выражению главной идеи, гармонично вписываясь в любой интерьер, стремящийся к смысловой наполненности и эстетической завершенности.

Вдохновленный античным мифом о Персефоне, этот проект — это не просто предмет декора, а глубокое размышление о жизни и возрождении. Искусно выполненное произведение, оно интерпретирует гранатовые зерна как мощный символ стойкости и вечного цикла бытия, соединяя древнюю мудрость с современным искусством.

Концепция:
Основная концепция проекта — передача символизма граната через многослойность и фактуру. Конструкция из гнуто-клееного шпона березы и дуба формирует основу. Золочение красной и золотой поталью, роспись художественным акрилом с акрил-алкидным финишным покрытием, а также объемная паста и кракелюрный лак создают богатство поверхности. Особое внимание уделено авторской технике исполнения ягод плодов. Металлические ножки, также покрытые поталью, завершают целостный образ.

Итог:
Результатом стало уникальное произведение, которое служит не только элементом декора, но и источником вдохновения. Оно гармонично объединяет мифологический сюжет, превосходное ремесленное мастерство и новаторские художественные приемы, предлагая зрителю объект, наполненный глубоким смыслом и эстетическим совершенством.

Manera — это коллаборация основательницы архитектурного бюро RAUM Алины Пшеничниковой и CG-художника Сергея Овсянникова. Проект трансформировал традиционное понимание интерьеров, сосредоточившись на создании мебели как проявления власти, желания и индивидуальной роскоши. Manera смело играет на границе дизайна, театральности и эротики, проповедуя философию мета-люкса, где эстетика становится провокацией, а предметы — отражением глубоких страстей.

Концепция:
В основе концепции кресла «Балет» лежит ода искусству, существующему лишь в моменте. Изогнутые арочные ножки напоминают грациозные движения танцора, наполняя форму динамикой и элегантностью. Плавная линия спинки кресла отражает момент замирания балерины, создавая атмосферу утончённой красоты. Производство осуществляется в ремесленных мастерских с безупречным соблюдением всех деталей, используя высококачественные материалы: необработанный алюминий, лак и текстиль, что идеально воплощает замысел проекта.

Итог:
Manera успешно создает не просто мебель, а арт-объекты, которые выходят за рамки функциональности. Кресло «Балет» является ярким примером этой философии, демонстрируя мастерство и инновационный дизайн. Оно предлагает глубокое эмоциональное взаимодействие, становясь воплощением индивидуальной роскоши и смелого дизайна, переосмысливающего представление о современной эстетике через призму искусства и страсти.

Арт-объект «Колонна» — это экспериментальная интерьерная инсталляция, виртуозно соединяющая современный рубленый дизайн с глубокими культурными традициями. Она предлагает зрителю уникальный визуальный опыт: каждый угол обзора раскрывает новые композиции, создавая динамичное и вовлекающее взаимодействие с пространством. Это связь поколений, воплощенная через передовые технологические решения.

Концепция:
Основная концепция проекта заключается в создании диалога между прошлым и будущим через форму и материал. Правильное пятигранное основание задает ритмичную структуру, а прозрачные ламели формируют легкий, постоянно меняющийся силуэт, взаимодействующий со светом и взглядом. Декоративный элемент в виде цветка, выполненный с применением вырубки, фрезеровки и ламинирования, демонстрирует передовые технологии обработки материала, обеспечивая уникальные световые эффекты и игру цвета. Монолитный поликарбонат, как основной материал, подчеркивает современность, безопасность, высокую прочность и отличную светопропускную способность решения.

Итог:
В результате был создан не просто интерьерный объект, а настоящая точка притяжения, способная трансформировать пространство и восприятие. «Колонна» выступает как символ инноваций, где эстетика и функциональность сливаются воедино, предлагая зрителю глубокий и многогранный опыт взаимодействия с искусством и технологией. Это современное произведение, вдохновленное традициями, призванное расцветать в каждом взгляде.

Эксклюзивный дизайн-проект квартиры площадью 140 кв.м., разработанный для молодой женщины и ее 9-летней дочери. Главной задачей стало создание городского оазиса — места силы, комфорта и восстановления, которое в полной мере отражает внутренний мир и ценности его обитательниц. Интерьер наполнен светом, функциональностью и неповторимой женственностью, где каждая деталь имеет глубокий смысл.

Концепция:
В основе концепции лежит стремление воплотить 'заветные слова' о будущем доме: 'легкий', 'женственный', 'современный', 'функциональный', 'живописный'. Ключевым элементом авторского стиля стала интеграция произведений искусства как смыслового и колористического стержня проекта. Цветовую палитру гостиной вдохновила картина Аси Феоктистовой 'Свежие скрипучие тюльпаны', а для мастер-спальни был выбран оттенок Mauve – 'пепел розы', навеянный работой Валерии Козиной и философией цвета, отражающей характер хозяйки. Каждая зона квартиры служит фоном для тщательно подобранной коллекции работ современных художников, олицетворяющих мечты и переживания семьи.

Итог:
Итогом работы стало создание уникального, высокофункционального и эстетически безупречного пространства. Эта квартира — не просто жилье, а воплощенное 'место силы', где искусство, комфорт и индивидуальность переплетаются, формируя идеальную среду для восстановления, творчества и гармоничной жизни в ритме большого города.

Этот дизайн-проект квартиры воплощает идею о том, что искусство способно не просто украшать, но и формировать пространство. Каждый арт-объект здесь выступает ключевым элементом, диктующим цветовую гамму, фактуру материалов и общую атмосферу, создавая гармоничное и вдохновляющее жилое пространство.

Концепция:
Центральным стержнем интерьера является тщательно подобранная коллекция произведений искусства. Главная картина над диваном задает основной колорит гостиной — палитру мягких зеленых и бежевых тонов, которая филигранно поддерживается в отделке, текстиле и мебели. Вторая работа у пианино служит камерным акцентом, а люстра цвета морской стали с бирюзовыми подвесами добавляет вертикальный акцент и французскую легкость. Мозаичная плитка пола на кухне объединяет функциональные зоны, а фактурный текстиль в спальне выступает как финальный штрих, курирующий свет и цвет. Даже в гардеробной тщательно подобранное трио из цвета, шторы и светильника формирует единую эстетику.

Итог:
Результатом стало создание уникального жилого пространства, где искусство органично вплетено в повседневную жизнь, превращая квартиру в настоящую галерею для жизни. Проект демонстрирует, как через продуманное использование арт-объектов можно достичь глубокой индивидуальности и эстетической цельности интерьера, предлагая жильцам не просто комфорт, а постоянное вдохновение.

Мой проект представляет собой зеркало со створками, функциональный арт-объект и одновременно предмет декора. Оно уже было однажды реализовано, но для конкурса я хочу создать его в более крупном формате. Зеркало полностью выполнено из переработанной бумаги.

Его название родилось из внутреннего смысла, то есть поиска себя, своей идентичности, как в творчестве, так и в жизни. Это зеркало, как встреча с собой.

Пока створки прикрыты, ты видишь лишь фрагменты отражения, отдельные обрывки, из которых постепенно складывается образ. Но стоит раскрыть их полностью - проявляется целое.

Иногда, чтобы увидеть себя по-настоящему, нужно решиться открыть. А иногда жизнь складывается так, что створки так и остаются закрытыми.
И человек может прожить всю жизнь, так и не узнав, кто он, зачем, во имя чего. И в этом тоже есть своя суть, свой выбор, просто идти, не заглядывая внутрь. А что лучше?

Представляем шкаф-библиотеку "ПИТ" – это не просто функциональная мебель, а выразительный арт-объект, призванный внести современное искусство в ваш интерьер. Благодаря модульной и трансформируемой конструкции, "ПИТ" идеально адаптируется к любому пространству, предлагая прочное и долговечное решение для хранения вашей библиотеки. Он станет стильным акцентом, отражающим вашу любовь к искусству и современному дизайну.

Концепция:
Основная концепция "ПИТ" черпает вдохновение в эстетике Пита Мондриана, превращая предмет интерьера в функциональное произведение искусства. Проект подразумевает использование высококачественных и экологичных материалов, таких как ЛДСП EGGER (например, в бургундском красном цвете). Гибкая система кастомизации позволяет адаптировать изделие под индивидуальные предпочтения и производственные возможности, включая вариативность материалов, выбор задней стенки (например, розовое зеркало), добавление регулируемых ножек, интегрированной подсветки или выдвижных ящиков, обеспечивая оптимальное сочетание эстетики и бюджета.

Итог:
Результатом стал уникальный шкаф-библиотека "ПИТ", который гармонично сочетает в себе практичность, новаторскую эстетику современного искусства и высокую степень персонализации. Он является воплощением функционального дизайна, способного преобразить любое пространство и подчеркнуть индивидуальный стиль владельца, предлагая решения, соответствующие самым изысканным требованиям.

Эта консоль — пример того, как простые формы могут создать нечто особенное. В её дизайне использованы всем знакомые геометрические
фигуры: треугольник, прямоугольник и круг. Они гармонично сочетаются между собой, образуя стильный и современный силуэт.
Особенность модели — столешница, разделённая на три части по диагонали. Такое решение делает консоль более динамичной и интересной
для взгляда.
Главный акцент изделия — использование натурального мрамора. В консоли сочетаются три разных вида этого камня, каждый со своим
уникальным рисунком и оттенком. Благодаря этому столешница выглядит особенно выразительно.
«Лазарь» — это не просто мебель, а удачное сочетание природных материалов, геометрических форм и произведения искусства.
Возможна вариативность использования материалов, например, сочетание натурального камня и массива дерева или натурального камня и
МДФ в шпоне, что делает изготовление данной консоли интересным для столярного производства.

Магия отражения
Зеркало «Окно в другой мир» — это необычный предмет интерьера, где каждая деталь продумана до мелочей. Это не просто предмет
интерьера, а настоящий портал в параллельную реальность.
Архитектурная элегантность
Четкие геометричные линии корпуса, напоминающие форму классического окна, создают ощущение гармонии и порядка. Черный
металлический профиль, обрамляющий конструкцию, не только подчеркивает её элегантность, но и формирует в центре изящную букву «У»
— символ ума и умиротворения.
Эффект бесконечности
Особую магию зеркалу придает инновационное решение с эффектом «тоннеля». Встроенная подсветка создает завораживающий световой
поток, который словно приглашает заглянуть за грань привычного мира. Затемненный оттенок зеркальной поверхности усиливает этот
эффект, погружая зрителя в атмосферу таинственности и загадочности.
Философия пространства
Зеркало «Окно в другой мир» — это больше чем предмет мебели. Это мост между реальностью и воображением, между повседневностью и
мечтой, между внешним и внутренним миром. Каждый, кто смотрит в это зеркало, невольно погружается в свои мысли, находя в нем
отражение не только внешнего, но и внутреннего мира. Оно становится центром притяжения в интерьере, заставляя задуматься о границах
реальности и фантазии и меняет восприятие пространства.