Представьте себе предмет интерьера, который словно портал переносит в мир русских сказок, при этом легко вписываясь в современные дизайнерские решения. Пуфик «Тыква на курьих ножках» — это не просто мебель, а настоящий арт- объект, способный преобразить любое пространство. Он оживит атмосферу прошлого, деликатно сочетая её с эстетикой современного мира.

Цель проекта — дать новую жизнь народным традициям, превратив знакомый сказочный образ в практичный элемент современного декора. Используя передовые технологии 3D- моделирования, авторы проекта создали изделие, в котором переплетаются:

• богатое культурное наследие, выраженное в мотивах русских сказок;
• современные инновационные подходы, проявляющиеся в тщательной проработке деталей и возможности варьировать исполнение;
• практичность — пуфик удобен для ежедневного использования. Три интерпретации сказочного образа

Каждая версия пуфика — это уникальная история, рассказанная средствами дизайна:
1 Пуфик из оранжевого флока с розово-золотыми ножками. Этот вариант излучает оптимизм и радость, характерные для детских сказок. Нежная текстура флока в сочетании с роскошными розово-золотыми ножками напоминает драгоценный артефакт из сказочного сундука. Такой пуфик отлично подойдёт для интерьеров, которым не хватает яркости и лёгкости аристократического шарма. Он способен наполнить хорошим настроением гостиную или детскую комнату.
2 Пуфик из тёмно-зелёного флока с серебристыми ножками. В этой версии сливаются загадочность и лёгкость. Тёмно- зелёный цвет погружает в мир древних сказаний, а серебристые ножки привносят нотки современности и воздушности. Такой пуфик станет удачным решением для минималистичных интерьеров, лаунж-зон или стильных офисов, где важен баланс между традиционным и новаторским.
3 Пуфик с длинным ворсом оранжевого цвета и золотыми ножками. Эта максимально уютная и тёплая версия словно зовёт присесть и расслабиться. Тактильный комфорт длинного ворса в сочетании с эффектными золотыми ножками подчёркивает особый статус предмета.

Такой пуфик превратит зону отдыха или детскую комнату в уютное гнёздышко, где каждая деталь свидетельствует о внимании и заботе. Чем уникален пуфик?

• Разнообразие размеров: от компактных моделей, подходящих для небольших квартир, до крупных экземпляров, способных украсить лобби бизнес-центров.
• Возможность индивидуальной подборки цвета: оттенок тыквы и ножек можно выбрать так, чтобы пуфик гармонично вписался в любой интерьер.
• Контрастное сочетание материалов: мягкий флок и изящные металлические ножки создают особый визуальный и тактильный эффект. Сочетание декоративности и функциональности: пуфик не только украшает пространство, но и остаётся удобным предметом мебели. Где пуфик раскроет свои лучшие качества?

Пуфик «Тыква на курьих ножках» может стать центральным элементом:

• в жилых помещениях (гостиных, спальнях, детских комнатах) — добавит уюта и сказочной атмосферы;
• в коммерческих пространствах (кафе, бутиках, офисах) — поможет создать запоминающуюся атмосферу, подчеркнёт индивидуальность бренда и привлечёт внимание посетителей;
• в арт-пространствах и галереях — выступит в роли самостоятельного арт-объекта, демонстрирующего синтез традиционного и современного дизайна.

Вдохновением для создания кресла послужил образ Майи Плисецкой в
«Лебедином озере» — воплощение баланса силы и грации. Эта гармония
движения и статики, хрупкости и устойчивости, нашла отражение в силуэте
кресла ZH Maya. Его легкая, почти парящая форма сочетается с удивительной
прочностью.
Кресло выполнено из пластика, что позволяет использовать его как indoor,
так и outdoor.

Этот дизайн-проект стремится отойти от традиционных решений, создавая пространство с уникальным характером. Основой служит теплая палитра из дуба и матовых поверхностей, дополненная мягким многослойным освещением. Ключевой особенностью является персонализированная виниловая стена в прихожей, превращающая семейные фотографии в инсталляцию.

Концепция:
Основная концепция проекта — создание интерьера, который воспринимается как любимая музыкальная композиция: спокойная и долговечная основа, дополненная точечными, но выразительными акцентами. Отход от стандартных решений достигается за счет использования теплых природных материалов и многоуровневого освещения. Индивидуальность пространства подчеркивается через уникальные элементы, такие как виниловая стена с персонализированными семейными фото, интегрированными в ретро-стиле, что отражает увлечения хозяев.

Итог:
В результате создан глубоко персонализированный и гармоничный интерьер, который успешно избегает «бежевой дежурности», предлагая уютную и вдохновляющую атмосферу. Пространство наполнено индивидуальностью и спокойной эстетикой, где каждый элемент работает на создание ощущения уникального дома, отражающего личную историю и увлечения владельцев.

Этот инновационный стеллаж, вдохновленный культовым фасадом бывшей высоковольтной лаборатории завода "Серп и Молот", воплощает символику Советского Модернизма. Разработанный как функциональный арт-объект, он служит ключевым элементом выставочной капсулы, значительно расширяя ее пространство. Двусторонний дизайн и модульная конструкция подчеркивают его практичность и адаптивность.

Концепция:
Основная концепция проекта заключается в воссоздании красоты и мощи архитектурной мысли Советского Модернизма, перенося ее в формат функционального интерьерного объекта. Главная идея — создать 'мост' между монументальной архитектурой и интерьером, воплотив стилистику фасада бывшей лаборатории 'Серп и Молот' в стеллаже. Дизайн стеллажа точно повторяет грани здания, обеспечивая двустороннюю функциональность и значительно увеличивая полезное пространство. Высокие требования к размерам и сложности формы были блестяще реализованы компанией SWOG с применением модульной конструкции для мобильности и адаптивности.

Итог:
Результатом стало создание выдающегося, многофункционального стеллажа, который не только служит практическим целям, но и является мощным художественным высказыванием. Он успешно переосмысливает архитектурное наследие, демонстрируя инновационный подход к дизайну и расширяя границы восприятия интерьерных объектов, органично интегрируя историю в современное пространство.

Этот проект представляет собой инновационное, экспертное пространство для взаимодействия с красками и декоративными штукатурками. Мы отошли от модели традиционного шоу-рума, создав место, где цвет можно не только видеть, но и слышать, и чувствовать. Это иммерсивный маршрут, основанный на фазах творческого сознания, предназначенный для глубокого погружения в мир текстур и оттенков.

Концепция:
Основная идея проекта — создание алхимической мастерской, где стираются грани между внешним и внутренним миром. Пространство разделено на творческие зоны: приветливый ресепшн, уютная каминная зона для вдохновения, интерактивная галерея для работы с материалами и зона для обсуждения смелых идей. Сердце проекта — 20 монументальных интерактивных арт-объектов (2,5х0,9 м). Ключевая инновация заключается в том, что каждый выкрас обладает уникальной музыкой, активируемой QR-кодом, позволяя 'услышать' материал — будь то виолончель для бархата или минималистичное техно для бетона.

Итог:
Результатом стало создание уникальной площадки, где рождаются 'звучащие концепции'. Тщательно подобранная музыка, раскрывающая душу материала и автора, настраивает клиента на красоту и глубину материалов, обеспечивая по-настоящему вдохновляющий и запоминающийся опыт выбора для любого архитектурного или дизайнерского проекта.

Дизайн-проект "ДЮНА" – это уникальное погружение в мир, где бескрайние песчаные ландшафты и глубокое вдохновение от культового произведения Фрэнка Герберта гармонично переплетаются. Проект создан для ценителей литературы и природы, предлагая атмосферу спокойствия, умиротворения и эстетического наслаждения.

Концепция:
Главная идея – воссоздание пространства, ассоциирующегося с величественными дюнами: их плавными формами и мягкой палитрой песчаных, бежевых, кремовых и золотистых оттенков. Акценты глубокого зеленого символизируют оазисы, добавляя свежести. Ключевым элементом является плавность линий, прослеживающаяся в архитектуре, мебели и текстиле, создающая ощущение легкости и естественности, будто сформированной ветром. Вход украшает барельеф "Роза пустыни", отсылающий к искусству и музыке. Детали интерьера, от текстур, напоминающих Арракис, до артефактов фременов, глубоко погружают в литературный мир.

Итог:
Проект "ДЮНА" трансформирует пространство в нечто большее, чем просто интерьер, становясь воплощением философии, основанной на диалоге между природой и литературой. Это уникальная среда, где каждая деталь способствует созданию гармонии, уюта и глубокого эстетического переживания. Дом "ДЮНА" – это мечта, реализованная для тех, кто ищет вдохновения и покоя в окружении символичных форм и оттенков.